TEATRO ALBERTO MARANHÃO

O Teatro Alberto Maranhão é monumento tombado pelo Patrimônio Histórico e Artístico do Rio Grande do Norte. Conserva linhas e elementos da arquitetura francesa do final do século passado, além de cerâmica belga como revestimento do piso de entrada e da platéia. Sua construção teve início em 1898, obedecendo planta do engenheiro José de Berredo, no Governo Ferreira Chaves, sob a direção do Major Theodósio Paiva.

Restauração de 1959/1960

Em 1910, o Teatro Carlos Gomes, como era chamado àquela época, conservava a forma de chalé, com 18,30 metros de largura por 78,60 de extensão, tendo três portas e uma escultura de Mathurin Moreau, denominada “arte”, encimando a fachada. No segundo Governo de Alberto Maranhão, o Teatro sofreu nova reforma, ganhando um pavimento superior, portões e grades de ferro vindas da França (Fundição Val de Osnes), assim como os balcões e obras de arte na fachada. A Gran-Campañia Española de Zarzuela, Opera y Opereta Pablo López reinaugurou o teatro no dia 19 de julho de 1912 com a opereta “Princesa dos dólares” de Leo Fall.

Em 1957, sendo o Teatro da municipalidade, o Prefeito de Natal, Djalma Maranhão, mudou a sua denominação para Teatro Alberto Maranhão. Em 1959 teve nova reforma, sendo reaberto em 24 de março de 1960. Em 1977, o Teatro foi equipado com ar condicionado central.

A Fundação José Augusto, iniciou uma nova reforma em junho de 1988, incluindo camarins, salão nobre, jardim, platéia e palco, buscando restaurá-lo sob supervisão técnica da Coordenadoria do Patrimônio Histórico e Artístico do Estado.

PATRONO

LEI N. 744, DE 23 DE AGOSTO DE 1957

"Denomina Alberto Maranhão, o atual Teatro "Carlos Gomes", pertencente a este Munincípio.

Teatro Municipal Dix-Huit Rosado Maia, MOSSORÓ

Teatro Municipal Dix-Huit Rosado Maia

Construído pela Prefeitura com parceria da Petrobrás, o Teatro Municipal Dix-Huit Rosado Maia tem uma capacidade de acomodação de público de 740 lugares. Dispõe do que há de mais moderno em estrutura de teatro.

Área Construída: 2.570 m²
Área Coberta: 2.179 m²
Platéia:
740 lugares (600 cadeiras; 68 nos camarotes; 64 nas galerias; 08 lugares para portadores de deficiência física).

Tipo do Palco:Italiano

Tipos de eventos: Teatro dramático; Teatro de comédias; Recitais musicais, literários e dancistas; Dança folclórica; Balé clássico e contemporâneo; Conferências e assembléias.

Estrutura:
Átrio
Bilheterias
Foyer
Bar/Café (02)
Sala de Apoio
Banheiros Públicos
Foyer Superior com lanchonete e banheiros
Platéia; camarotes e galerias.
Sala de ensaio
Cabine de Luz e Som
Caixa cênica: proscênio, palco e coxias.
Sala de piano
02 camarins individuais
02 camarins coletivos
Copa/Cozinha
Lavanderia
Rouparia
Sala de costura
Setor administrativo: recepção, secretaria e diretoria
Salas de eventos (02)
Doca de carga e descarga
Oficina de depósito e cenários
Casa de máquinas; casa de bombas; gerador e subestação



Fonte: Prefeitura de Mossoró

ORIGENS DO TEATRO

O teatro em terras brasileiras nasce em meados do SÉCULO XVI como instrumento de catequese dos Jesuítas vindos de COIMBRA como missionários. Era um teatro, portanto, com função religiosa e objetivos claros: evangelizar os índios e apaziguar os conflitos existentes entre eles e os colonos PORTUGUESES e ESPANHÓIS.

O primeiro grupo de Jesuítas a desembarcar na BAHIA de Todos os Santos, em 1949 , era composto por quatro religiosos da comitiva de TOME DE SOUZA , entre os quais o padre MANUEL DA NÓBREGA . O segundo grupo de missionários chegou à então Província do Brasil no dia 13 DE JULHO DE 1553 , como parte da comitiva de Duarte da Costa. No grupo de quatro religiosos estava o jovem JOSÉ DE ANCHIETA (1534-1597), então com dezenove anos de idade.

A população estimada de 57 mil habitantes era composta por colonos, muitos deles criminosos, e índios em sua maioria de vida nômade. Os jesuítas mantinham os indígenas em pequenas aldeias, isolados de dois terríveis perigos: a vida desregrada e a escravidão impostas pelo homem branco explorador e o conseqüente retorno ao paganismo.

A tradição teatral jesuítica encontrou no gosto dos índios pela dança e pelo canto um solo fértil e os religiosos passaram a se valer dos hábitos e costumes dos silvícolas - máscaras, arte plumária, instrumentos musicais primitivos - para as suas produções com finalidades catequéticas.

Tematicamente, essas produções mesclavam a realidade local (tanto de índios quanto dos colonos) com narrativas hagiográficas (vidas dos santos). Como toda espécie de dominação cultural prescinde um conhecimento da cultura do dominado, o Padre Anchieta seguiu o preceito da COMPANHIA DE JESUS que determinava ao jesuíta o aprendizado da língua onde mantivessem missões. Assim, foi incumbido de organizar uma GRAMÁTICA da LÍNGUA TUPI, o que fez com sucesso.